Meneroka Katedral Santa Maria del Fiore: Panduan Pelawat

2024 Pengarang: Ada Peters | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2024-01-15 16:03

Simbol Florence dan tarikan pelancongan yang paling banyak dikunjungi, kompleks duomo (katedral) merupakan salah satu karya seni dunia yang paling indah. Pada akhir abad ke-13, warga Florence ingin membina katedral yang mencerminkan kepentingan bandar yang semakin penting. Kerja maju selama lebih dari satu abad di bawah beberapa arkitek yang hebat, termasuk Giotto dan Pisano, sehingga pada tahun 1420, Filippo Brunelleschi mampu memahkotakannya dengan kubah - sebuah seni bina sensasi yang sensitif untuk hari itu dan salah satu yang masih menonjolkan para arkitek atas keberaniannya.

Gereja ketiga terbesar di Itali, duomo, adalah lebih daripada 152 meter panjang dan lebar 90 meter di transept (di mana dua lorong utama menyeberangi) dan menara di atas pusat bersejarah. Tetapi ia adalah kesenian yang lebih daripada saiz yang menjadikan ini salah satu utama yang mesti dilihat oleh Eropah. Permukaan yang luar biasa, ditambah pada tahun 1800-an untuk menggantikan yang belum selesai yang dirobohkan tiga abad lebih awal, mendominasi Piazza del Duomo dengan paparan marmar bertatahkan merah, putih, dan hijau.

Katedral luar

Walaupun bangunan hadapannya dibina pada tahun 1800-an, reka bentuknya adalah benar kepada gaya Gothic zaman pertengahan gereja yang menyelaraskan dengan menara Giotto, menggunakan batu marmar Tuscan yang bertatahkan dengan rekaan yang rumit dan niche untuk patung-patung. Warna-warna yang bergantian dipilih untuk menerangkan dua prinsip asas seni Florence: "keadilan dan kecantikan." Di atas pintu tengah adalah tingkap mawar yang besar, dengan yang lebih kecil di kedua-dua sisi. Pintu gangsa mempunyai relief Mary, yang kepadanya katedral didedikasikan. Sebelum masuk ke dalam, berjalan di sekeliling bangunan untuk melihat empat portalnya, terutama sekali Porta della Mandorla di sebelah kiri, yang terbaik dari mereka dengan kerja oleh Donatello, Ghirlandaio, dan artis Renaissance lain.

Katedral Interior

Selepas keghairahan fauna, anda mungkin terkejut dengan ketenangan di dalamnya. Seperti kebanyakan gereja di Itali, citarasa generasi kemudian mengubah kawasan pedalaman, tetapi di sini, hiasan-hiasan ini telah dikeluarkan dalam kerja-kerja yang kemudian, memulihkan kehebatan yang hampir tidak mengasyikkan dari gerbang Gothic dan tiang batu yang melambung tinggi. Tidak kira di mana anda berdiri, mata anda akan ditarik ke arah transept, dan kemudian ke atas ke atas kubah yang mengagumkan. Tetapi anda sepatutnya melihat ke sekeliling untuk menemui beberapa karya seni yang baik, terutamanya 44 tingkap, yang membentuk kaca terbesar di Italia abad ke-14 dan abad ke-15. Dari dalam, anda akan mendapat pandangan yang lebih baik di tiga tingkap rosak, yang gambar kaca berwarna telah direka oleh Lorenzo Ghiberti, yang paling terkenal dengan panel gangsanya di pintu baptis. Semasa anda melihat, perhatikan jam - tangannya bergerak lawan arah jam.

Aisles dan Apses

Dua lorong di kedua belah pihak mempunyai pelbagai patung, lukisan, dan lukisan dinding. Perhatikan di lorong utara (kiri ketika anda menghadapi mezbah utama) bahawa sosok ekuestrian John Hawkwood, yang memerintahkan tentera upahan dari Florence, dicat (oleh Paolo Uccello pada tahun 1436) untuk meniru patung. Dan walaupun Florence menghantar penyair besar Itali Dante ke pengasingan, di mana ia meninggal, mereka telah memuliakannya dengan kehadiran potret di lorong utara.

Setiap daripada tiga apresiasi - kawasan bulat yang membentuk lengan pendek pelan lantai salib Rom katedral - dibahagikan kepada beberapa kapel. Mereka di apse utara mempunyai tingkap kaca berwarna oleh Ghiberti, dan retablo bermuka dua (altarpiece). Pastikan untuk melihat lantai untuk mencari 1465 gnomon Toscanelli, digunakan untuk pengiraan astronomi. Pada solstis musim panas, pada 21 Jun, sinar matahari bersinar melalui lubang berbentuk kon di lantang kubah ke plat logam ini. Di apse selatan, kapel yang pertama (bersebelahan dengan Sacristy Lama) mengandungi lukisan yang menarik, Madonna del Popolo oleh Giotto.

The Sacristies

Mengasingkan tiga aps adalah dua sakramen, di mana para imam mempersiapkan diri untuk jisim, masing-masing dengan karya oleh tuan rumah Florence terra cotta, Luca della Robbia. Di Sacristy Baru, di sebelah utara, cari kelabu di atas pintu, Kebangkitan Kristus (1444). Pintu gangsa yang cantik juga della Robbia (kebanyakan artis ini, seperti Ghiberti, Giotto, dan Brunelleschi sama-sama berbakat dalam beberapa bidang). Sepuluh panelnya menggambarkan Mary dengan bayi Yesus, Yohanes Pembaptis, Penginjil, dan tokoh-tokoh alkitabiah lain. Sakramen ini adalah di mana Lorenzo Magnificent dan saudaranya Giuliano berlindung pada tahun 1478 apabila diserang semasa berkhidmat di katedral. Hanya Lorenzo berjaya melarikan diri. Di Sacristy Lama adalah pelepasan terracotta dan dua lilin teracotta dalam bentuk malaikat, baik oleh Luca della Robbia.

Choir dan Kubah

Di bawah kubah itu adalah paduan suara dengan mezbah yang tinggi. Balustrade marmar octagonal dihiasi oleh 88 relief dan salib di mezbah tinggi dibuat pada tahun 1495-1497 oleh Benedetto da Maiano. Matanya akan disediakan oleh banyak kubah, walaupun anda boleh diampunkan untuk pandangan yang saraf di lajur batu yang nampaknya menyokong beratnya dengan mudah. Di dalam kubah itu adalah lukisan besar Pengadilan Terakhir oleh Giorgio Vasari, bermula pada tahun 1572 dan diselesaikan oleh Federico Zuccari pada tahun 1579. Sukar untuk membayangkan menumpukan perhatian pada kerja sementara digantung di dalam kubah ini. Di kaki tiang yang menyokong dram adalah lapan patung rasul.

Kubah Brunelleschi

Seluruh buku telah ditulis di kubah satu ini, dan kehebatannya akan mengambil nafas anda. Begitu juga tangga yang menghalaunya.Setelah anda mengagumi kubah paling terkenal di dunia dari bawah dan dari pelbagai titik di Florence, masih ada satu lagi perspektif: memanjat antara lapisan dalaman dan luarannya ke atas. Ketika anda melangkah ke langkah-langkah 463, anda mempunyai banyak masa untuk merenungkan pembinaannya, yang dilakukan sepenuhnya tanpa rangka kerja sokongan (kerana jika ketinggiannya - 114 meter di atas lantai katedral - membina sokongan kayu tidak mungkin). Kaedah Brunelleschi yang digunakan adalah untuk membina satu siri cincin menggunakan batu bata yang diletakkan dalam pola herringbone yang saling berkaitan. Setiap cincin semakin kecil disokong, dan yang seterusnya dibina di atasnya. Sekali di bahagian atas, anda boleh melangkah masuk ke galeri tanglung 21 meter (apabila ia ditambah, Michelangelo berkata ia kelihatan seperti sangkar kriket). Pandangan meliputi seluruh bandar dan seterusnya ke bukit-bukit Tuscan. Tangga ke kubah bermula di mana lorong utara menyertai apse. Perhatikan bahawa ini bukan untuk sesiapa sahaja yang mempunyai masalah acrophobia, sesak, jantung, atau pernafasan.

Cripta di Santa Reparata (Crypt)

Dari beranda katedral, tangga menuju ke apa yang tersisa dari gereja Santa Reparata yang terdahulu. Dibina pada abad keempat dan kelima, kemudian dilanjutkan pada abad kelapan dan ke-11, gereja asal pada mulanya hanya diliputi oleh pembinaan katedral, kemudian akhirnya dirobohkan pada tahun 1375. Tetapi kubur di bawah Santa Reparata masih ada, dan penggalian mula mengungkapnya pada tahun 1965. Penemuan yang tidak dijangka pada tahun 1972 adalah makam Brunelleschi, yang boleh anda lihat di sana, bersama dengan sebuah muzium kecil yang berkaitan dengan gereja asal.

Giotto Campanile (Bell Tower)

Kedua hanya untuk kubah besar Brunelleschi sebagai mercu tanda di kaki langit Florentine adalah Campanile Giotto, menara loceng 81 meter yang hampir tidak terpisah dari fauna katedral. Dimulakan pada tahun 1334 oleh Giotto di Bondone, menara diteruskan selepas kematiannya pada tahun 1337 oleh Andrea Pisano, yang mengikuti rancangan Giotto. Pengganti beliau, Francesco Talenti, menyimpang dari reka bentuk asal dan menamatkan menara pada tahun 1387. Seperti permukaan duomo yang mengikuti gaya berabad-abad kemudian, ia menggunakan warna-warna marmar berselang-seli untuk menampakkan kesan. Walaupun reka bentuk adalah rumit, dan menara dihiasi dengan lebih lanjut oleh panel bantuan dan oleh patung-patung di niche (ini adalah replika asal, kini dilindungi di Muzium dell'Opera del Duomo), dimensi menara dan keseimbangan perhiasannya memberikannya keharmonian. Ketiga-tiga bangunan - Duomo, Campanile, dan Baptistery - menjadikan ini salah satu ensemble seni bina yang paling indah di dunia. Panel hiasan bas hiasan oleh Andrea Pisano (yang paling terkenal dengan mimbar batu yang diukir yang luar biasa di katedral Siena dan Pisa) dan Luca della Robbia, dan menunjukkan alegori kerja dan seni manusia di barisan bawah, dan planet, kebajikan, seni liberal, dan sakramen yang lebih tinggi. Untuk pemandangan kubah yang terbaik dan pemandangan bandar yang indah, naik 414 langkah ke bahagian atas.