Di mana untuk melihat The Goldfinch dan lukisan lain yang terkenal dari buku dan filem

2024 Pengarang: Ada Peters | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 15:36

Pemenang Hadiah Pulitzer 2014 untuk Fiksyen berkisar di sekitar lukisan Belanda kecil yang dinamakan novel itu - karya Carel Fabritius '1654 The Goldfinch. Novel Donna Tartt telah mengilhami minat baru dalam lukisan Zaman Emas Belanda, menggambar orang ramai ke galeri di New York awal tahun ini ketika karya seni membuat perjalanan luar negeri yang jarang dari rumah kekal di Belanda.

Tetapi The Goldfinch bukanlah satu-satunya buku atau filem yang perlu diperhatikan dalam beberapa tahun kebelakangan ini untuk menarik pelawat berpengalaman ke muzium dan galeri. Berikut adalah senarai ringkas karya yang dipopularkan dalam cetak dan filem - dan di mana untuk mencari mereka di pameran.

Fabritius ' The Goldfinch - Mauritshuis, The Hague, Belanda

Trompe l'oeil yang kecil, yang menggambarkan emas kecil kecil yang dirantai kepada pengumpannya, adalah objek tarikan dan obsesi dalam novel Donna Tartt. Pada awal cerita, protagonis berusia 13 tahun itu melihat lukisan yang dipamerkan di Muzium Seni Metropolitan sebagai sebahagian daripada pameran di Belanda. Ibu Theo menerangkan bahawa Carel Fabritius adalah pelajar Rembrandt dan kemudian seorang guru Vermeer - dan panggilan The Goldfinch "gambaran paling luar biasa dalam keseluruhan pertunjukan". Momen kemudian, bom meletup di muzium; selepas pertukaran yang membingungkan dengan orang yang tidak dikenali, Theo membaling dari bangkai dengan lukisan di dalam begnya, menanggalkan rantai peristiwa yang menjadi asas novel 773 halaman.

Memandangkan kisah epik bermula di New York, ia sesuai apabila lukisan itu keluar secara pinjaman buat kali pertama dalam tiga dekad, lawatan globalnya berakhir di The Frick Collection. Talian dibungkus di sudut pameran, yang mencatatkan 61,000 pengunjung semasa ia dijalankan antara Oktober 2013 dan Januari 2014.

The Goldfinch kembali di rumah sekarang di Mauritshuis di The Hague di Belanda.

Monet San Giorgio Maggiore oleh Twilight - Muzium Nasional Cardiff, Wales

Seperti dalam The Goldfinch, cerita itu bermula di Met pada remake 1999 filem heist yang popular The Thomas Crown Affair. Tindakan itu bermula dengan kecurian Monet San Giorgio Maggiore oleh Twilight (Saint-Georges majeur au crépuscule) dari dinding muzium. Cerita ini menyusuli penyiasat persendirian dan detektif NYPD ketika mereka mengejar watak tajuk dalam usaha untuk mendapatkan semula karya seni - penyajian minyak di kanvas sebuah pulau biara Venesia pada waktu matahari terbenam.

Claude Monet melengkapkan karya impresionis pada tahun 1908, selepas kembali ke Perancis dari perjalanan pertama dan satu-satunya ke La Serenissima. Venice, kata Monet, adalah sebuah bandar yang "terlalu cantik untuk dicat". Tidak kerana dia tidak mencuba: tidak lama selepas dia selesai lukisan, kerja itu dijual kepada seorang pemungut Welsh yang kemudian meletakkan lukisan itu di rumahnya yang tetap di Muzium Nasional Cardiff di Wales.

Renoir Majlis Makan Malam Parti Bajet - Koleksi Phillips, Washington, DC

Satu lagi karya Perancis yang ditonjolkan dalam salah satu filem Perancis moden yang paling popular untuk menjadi hit antarabangsa pada tahun-tahun kebelakangan: Ciri Jean-Pierre Jeunet 2001 Le fabuleux destin d'Amélie Poulain (atau semata-mata Amelie). Ketika melawat jiran tua yang mencipta karya seni yang terkenal, protagonis kesepian mengenali dengan salah seorang wanita muda yang digambarkan dalam lukisan 1881 Pierre-Auguste Renoir Majlis Makan Malam Parti Bajet (Le déjeuner des canotiers).

Dalam penggambaran adegan petang yang santai di balkoni yang menghadap ke Seine, Renoir memaparkan rakan dan kenalannya sendiri, termasuk Gustave Caillebotte, pelopor seni yang terkenal, dan Aline Charigot, seorang pembuat pakaian yang kemudiannya berkahwin. Tetapi tokoh yang menangkap perhatian Amelie ialah Ellen Andrée, salah seorang model artis Edgar Degas '- melepaskan diri dari parti itu, dia minum dari gelasnya dan menatap ke jauh.

Hari ini, anda boleh mencari lukisan di Phillips Collection di Washington, DC.

Vigée-Le Brun's Ratu Marie-Antoinette dan Anak-Nya - Chateau de Versailles, Perancis

Filem 2006 Sofia Coppola Marie Antoinette menetapkan kisah sejarah pembesaran dan kejatuhan ratu Perancis kelahiran Austria ke soundtrack rock-and-roll. Pada satu ketika dalam kisah ini, cuba memenangi kembali keinginan orang ramai yang semakin marah dengan gaya hidup dekadenya dalam tempoh yang menjangkau Revolusi Perancis, Marie muda menimbulkan potret dengan tiga anaknya. Tempat kejadian diilhamkan oleh Queen Marie-Antoinette dan Dia Kanak-kanak (1787), yang terakhir dalam satu siri potret diraja yang disempurnakan oleh pelukis Elisabeth Louise Vigée-Le Brun, seorang sahabat dekat ratu.

Seperti yang dimaklumi ahli sejarah seni, kanak-kanak tidak biasa digambarkan dalam lukisan mahkamah era - yang menonjol dengan keluarganya nampaknya percubaan untuk kelihatan lebih simpatik kepada orang awam yang kritikal. Walaupun kelebihan moden filem, jelas dari lukisan bahawa Coppola tidak mengambil apa-apa kebebasan dengan gaya peribadi Marie Antoinette yang paling utama: filem itu memenangi Anugerah Akademi untuk Reka Bentuk Kostum.

Dengan tepat, potret itu dipamerkan di Versailles.

Toulouse-Lautrec's Jane Avril - MOMA, New York

Sebelum Baz Luhrmann Moulin Rouge, ada John Huston Moulin Rouge - Filem 1952 mendapat tujuh pencalonan Anugerah Akademi, dan memenangi dua untuk Arah Arah Arah Artis dan Kostum. Cerita ini menceritakan karier awal artis Henri de Toulouse-Lautrec, yang mendapati inspirasi untuk lakon dan lukisannya di dalam dan sekitar kabaret terkenal Paris semasa Belle Époque pada akhir abad ke-19. Zsa Zsa Gabor menggambarkan penari tarian Jane Avril, salah satu mata pelajaran kegemaran Toulouse-Lautrec.

Pameran pameran, poster, dan buku yang digambarkannya - Paris of Toulouse-Lautrec: Cetakan dan Poster, termasuk 1893 lithograph Jane Avril - dipamerkan di MoMA di New York sehingga Mac 2015.

Vermeer's Girl Dengan Anting Pearl - Mauritshuis, The Hague, Belanda

Lukisan yang paling terkenal Johanne Vermeer, Girl With a Pearl Subang (1665), nama novel yang sama dengan nama Tracy Chevalier pada tahun 1999. Cerita Chevalier memainkan idea yang umumnya dipegang oleh lukisan itu bukan lukisan orang tertentu, tetapi 'tronie', atau gambaran watak, dengan melemparkan 'gadis dengan anting-anting mutiara' sebagai orang yang sebenar. Dalam novel itu, Griet, 16 tahun, seorang budak lelaki, adalah protagonis dan narator, duduk sebagai model artis dalam sepasang anting-anting mutiara berkilauan yang dimiliki oleh isteri Vermeer.

Buku itu melanda, menembak ke bahagian atas New York Times senarai buku terlaris, dengan lebih daripada dua juta salinan diterbitkan dalam 36 bahasa. Lukisan itu masih menjadi tarikan popular dengan jenis sastera - pada lawatan dunia baru-baru ini dan kini kembali ke lokasi tetapnya di The Hague, ia popular di kedua-dua lukisan lain hanya dari Zaman Emas Belanda.

Mungkin anda pernah mendengarnya: The Goldfinch.